“按照现在的说法，长江大桥可是当时的‘网红’，一个重要的时代元素，对我来说也是重要的创作题材，这么多年来从未断过。”近日，前南京艺术学院院长、著名油画家冯健亲在他的健亲美术馆接受了扬子晚报记者采访。

  1974年，他的油画《一桥飞架》参加建国25周年全国美术作品展，是全省唯一一幅油画入选作品，并被中国驻法大使馆收藏。“其实我与长江大桥最早的连接是，1968年为它画的宣传画，这也是有关大桥的第一个真正意义上的出版美术品。”

  扬子晚报/扬眼记者

  孔小平/文

  戎毅晔/摄

  大桥当时是“网红”

  大桥是“绝对主角”

  很多人会反复画

  冯健亲今年已80岁，个子很高，身板硬朗。他有多幅以南京长江大桥为主题的油画作品，但最有名的便是1974年参加全国美术展的那幅《一桥飞架》。

  “南京长江大桥作为文艺样式中红极一时的绝对主角，是那个时代广大艺术家热衷表现的对象，在大桥的创作中诞生了一大批艺术精品。”他说，当时的艺术家们对南京长江大桥饱含深情，这种强烈的自豪之情灌注到艺术创作中，成为他们艺术实践的强大动力，对于这个绝对的重大题材，大家都是反复画。

  1974年是建国25周年，所以1973年还是南京艺术学院油画老师的冯健亲被学校组织去画大桥，大部分油画方面老师都参与了，最后有4位是直接投入这项油画创作。34岁的冯健亲最年轻，和著名画家苏天赐老师分在了一组。

  要画大桥，就得先了解大桥的价值，以及长江的模样。于是他们一行人特意沿长江边写生，先到镇江，再到上海黄浦江边。10天的写生，让冯健亲感受了万里长江的雄伟气势，观察江水颜色，欣赏两岸风光，了解大桥对沿江的运输作用。写生结束后，他们回到长江大桥身边，到桥的周围、高处去观看它。

  曾在大桥照相馆

  打了一个月地铺

  多年以后,当记者问起“看大桥的最佳视点在哪里？”冯老竟脱口而出：“城北的老虎山。”

  他解释说，大桥附近有好几座山，比如狮子山、老虎山，“站在狮子山上的阅江楼看大桥，是从西边看，可以看得很全，但画面很平。实际上，比较好的角度是从东边看，就是老虎山，不过那会不是开矿吗？很多山都被挖掉了。”

  “引桥下面有个大桥照相馆，”因为家离大桥实在有点远，冯健亲干脆就在这个照相馆打地铺了，“一床垫被铺在地板上，一床被子盖盖，那时候适应能力很强。”他在那里住了近一个月，创作了大大小小二三十张写生稿，跟大桥的关系也更亲密，他走遍了大桥的每一个角落。“三面红旗的高度是76米，我也爬上去了，从大桥公园电梯上去后，再通过内部的旋转楼梯走到红旗所在的平台上，从这个平台往下看，大桥的透视效果很好，非常壮观。”虽然不是每一个细节都会在自己的画中体现，但清晨、黄昏、晴天、雨天、这个角度、那个瞬间，大桥的上下左右及周边山头，冯健亲都一一地经历、感受、记录。

  经典画作

  《一桥飞架》很像用超广角镜头拍的

  为《一桥飞架》，冯健亲画了很多素材画，“这是早上画的，太阳才出来；这是回龙桥，从幕府山燕子矶那边看过来，这是傍晚的；喏，这是桥头堡。”综合了前期的观察和体验，他形成自己的想法，并融入到时代背景中，最终创作出《一桥飞架》这幅经典力作，气象雄伟壮观，色彩充满张力。

  “其实《一桥飞架》不是写生的，是根据我的四张素材画想象创作出来的。”冯健亲亲自解密，“你看，这张画是不是很像一个超广角镜头拍出来的？我综合了大桥下方的视角，远方的视角等，所以才能在一幅画中出现桥头堡、桥的弧度，以及铁路桥和引桥，而在现实中，是不存在这个视角落点的，是我利用素材和照片，按照透视规律虚构出来的，构图很漂亮，有视觉冲击力。”

  冯健亲解释道，大桥很长很大，很难看全，当你看全时，又离它很远，虽然阅江楼上能看全，但构图上来讲又很平，就是一个桥。仰视呢，能看出桥的弧度，俯视呢，能看全它。说着他又给记者看了另一张大桥图，也是虚构的：画上大桥还未合龙，桥下的江上，有一艘摆渡船，上面有两节火车车皮，“那会的火车过江，就是通过这样的摆渡船，到浦口上岸后再接上开走，这样一来，对比远处未合龙的长江大桥和铁路桥，也非常有视觉冲击力。”

  1968年通车宣传画，是最早的大桥出版物